BWB y su homenaje a Michael Jackson

Disco de BWB, trío formado por Rick Braun, Kirk Whalum y Norman Brown

BWB es un proyecto integrado por Rick Braun, Kirk Whalum y Norman Brown. Su nueva puesta en común tiene como hilo conductor temas de éxito de Michael Jackson.

Disco de BWB, trío formado por Rick Braun, Kirk Whalum y Norman Brown

BWB y su homenaje a Michael Jackson

 

BWB es un proyecto que surgió en el año 2002 y que integra a tres de los mejores instrumentistas del mundo del Smooth Jazz: el trompetista Rick Braun, el saxofonista Kirk Whalum y el guitarrista Norman Brown. En ese año 2002 editaron Groovin‘: ha tenido que pasar más de una década para que se reunan de nuevo. Human Nature es la nueva puesta en común de BWB y que parte de canciones de éxito protagonizadas por Michael Jackson.

Este nuevo disco de BWB está integrado por once temas que abordan diferentes etapas de la discografía de Michael Jackson. Como momentos destacados, las versiones sobre Man in the mirror, Billie Jean y el tema que da título al disco, Human Nature, para el que BWB ha contado con la colaboración vocal de la vocalista Shelea.

 

Además de este disco de BWB, seguimos repasando otras novedades que nos depara estos días el mundo del Smooth Jazz. Entre ellas, los trabajos de la flautista Kim Scott, de la bajista Robin Bramlett, de la vocalista holandesa Sabrina Starke y de la banda de Filadelfia ZOÉ.

BWB no es la única reunión de grandes artistas del mundo del Smooth Jazz que publican material estos días. También seguimos disfrutando con Summer Horns, el proyecto que lidera el saxofonista Dave Koz junto a Mindi Abair, Richard Elliot y Gerald Albright.

Locksmith y Shola Ama en el recuerdo

En los minutos centrales de este programa repasamos música interesante del pasado. No te pierdas el disco Unlock the Funk editado por Locksmith en 1980, un disco que estaba producido por el baterista Harvey Mason. También podrás escuchar el disco más destacado de la vocalista británica Shola Ama; Much love se publicó en 1997.

 

Compartir: facebooktwittergoogle plus

Molly Ringwald: del cine a la música

El primer disco grabado por la actriz y cantante Molly Ringwald

Molly Ringwald es un famoso rostro del cine en los años 80 que resurge con su primer disco.

En Estados Unidos las fronteras en el mundo del show business son más permeables que en otros países, lo que permite a artistas pasar del cine a la música y viceversa. Uno de los últimos casos de este trasvase lo encontramos en Molly Ringwald, un nombre que te sonará si has seguido de cerca el cine de la década de los 80.

Ella fue componente de ese grupo bautizado como Brat Pack, una lista de jóvenes actores de la época en la que se relacionaban nombres como los de Demi Moore, Rob Lowe o Emilio Estevez y en la que algunos incluyen también a Tom Cruise, Matt Dillon o Robert Downey Jr. Aquí aparece Molly Ringwald en una de las más célebres escenas de la película The Breakfast Club.

La carrera cinematográfica de Molly Ringwald ha ido claramente de más a menos. Desde su eclosión en los 80 se habla de que, en la década de los 90, rechazó protagonizar dos éxitos como Pretty Woman o Ghost. Desde entonces, sus apariciones han sido más habituales en series de televisión. Ha escrito libros y ahora se lanza al mundo de la música.

Ella dice que la música no es un territorio extraño, puesto que se crió en un hogar impregnado por el Jazz: su padre Bob Ringwald ha sido y es pianista de Jazz.  Así que Molly ha volcado sus inquietudes artísticas a este terreno y lo hace a lo grande, ya que su primer lanzamiento discográfico viene apadrinado por el sello Concord Records.

El primer disco grabado por la actriz y cantante Molly Ringwald

Excerpt Sometimes

Except sometimes es una colección de diez standards del Jazz, Blues o  conocidos musicales.

 

El disco tiene una curiosa sorpresa final, con una adaptación jazzística de Don’t you forget about me, el himno creado por Simple Minds, y que precisamente formaba parte de la banda sonora de uno de los trabajos cinematográficos más aclamados de Molly Ringwald:  The Breakfast Club.

Compartir: facebooktwittergoogle plus

The Sweet Vandals

La banda española The Sweet Vandals demuestra su poderoso Soul y Funk en su disco de 2013 After All

Conoce el nuevo trabajo de uno de los secretos mejor guardados de la música en España: The Sweet Vandals.

The Sweet Vandals After All (2013)Después de editar tres discos en la discográfica alemana Unique, The Sweet Vandals han creado su propio sello discográfico (Sweet Records) y en él editan su nuevo disco que estará disponible a principios del mes de Abril. En“After All” mantienen su estilo repleto de Soul, Funk y reminiscencias de todas las músicas negras desde los 60 hasta ahora. Y grabado en analógico, como han hecho hasta ahora.

José Angel Herranz a la guitarra, Santi Martín al bajo, Javier Gómez en la batería y Santi Vallejo en los teclados proporcionan el sustrato perfecto para la voz de Mayka Edjole, una de las vocalistas que más Soul tiene en su garganta de todo Europa.  La portada del disco es una fotografía de la banda delante de un avión de época. Quizá ha llegado el momento del despegue musical en su propio país.

Disfruta del video de presentación de “After All”, el nuevo trabajo de la banda española The Sweet Vandals.

 

 

Compartir: facebooktwittergoogle plus

Bluey debuta en solitario

Después de tres décadas siendo ideólogo y alma de la banda Incognito, Jean Paul Maunick lanza su primer disco como solista.

Bluey Leap Of FaithA finales de Marzo de 2013 tendremos en nuestras manos el primer disco somo solista de Bluey Maunick. Tras toda una vida estando en la parte de atrás -física- de la banda Incognito, Bluey da tres pasos al frente y hace lo que él denomina un salto de fe. Siempre se ha mostrado reacio a cantar sus temas y tan solo lo ha hecho en un par de ocasiones en los más de 15 álbumes de la formación. En su trayectoria artística, se ha especializado en guiar a los demás para que saquen lo mejor de sí mismos. Lo ha hecho con vocalista de la talla de Maysa, Jocelyn Brown, Kelli Sae, Tony Momrelle, Imani, etc…

Ahora siente la necesidad de expresarse en mi primera persona en lo que dice ser una especie de autobiografía musical. Para ello ha creado una serie de temas, junto a otro componente de la banda el teclista Richard Bull, en los que se siente cómodo y puede dar a conocer su propia voz y su propio sonido.

Todos los seguidores de Incognito ya están ávidos de conocer esta nueva experiencia de Bluey: muy probablemente resultará familar y, a la vez, distinta. “Leap of Faith” se edita el 25 de marzo en el sello Dome Records.

 

 

Compartir: facebooktwittergoogle plus

El arte de Veronica Nunn

Veronica Nunn The Art of Michael Franks

Conocemos a Veronica Nunn por su trabajo en los últimos años junto a Michael Franks. Su disco de 2010 es un homenaje a su música.

Veronica Nunn The Art of Michael Franks coverLa vocalista Veronica Nunn es, en los últimos años, la acompañante vocal de Michael Franks, tanto en estudio como en directo. En solitario ella había editado dos álbumes, American Lullaby en 2002 y Standard Delivery en 2007. Para los muchos fanáticos de la música de Michael Franks -entre los que nos contamos la gente de Cloud Jazz- no hay un mejor homenaje ni más elegante que el realizado por Veronica Nunn en su disco The Art of Michael Franks publicado en 2010.

Se trata de un disco temático, doce composiciones del artista californiano, abarcando diversos períodos de su carrera discográfica. Así se recogen grandes temas del pasado como Really Hope It’s You o Tiger in the Rain junto a otros más recientes, como el delicioso Rendezvous in Rio. Arreglos de Jazz más clásico para un indispensable disco en el que junto a Veronica Nunn colaboraron músicos como el pianista Charles Blenzig, el saxofonista David Mann, el baterista Donald Edwards o el percusionsta Café.

El remate a un disco que te hará disfrutar desde el primer compás es Leading me Back to You, un tema compuesto por Michael Franks junto al pianista Joe Sample y que encontramos en el álbum Spellbound, publicado en 1989 por el pianista de The Crusaders. Aquí puedes saborear la versión contenida en este disco: es el arte de Michael Franks… Y de Veronica Nunn…

 

Compartir: facebooktwittergoogle plus

La personalidad de Jeffrey Osborne

Jeffrey Osborne A Time for Love

Este es el nuevo trabajo de una de las voces más personales de la música de las últimas décadas: Jeffrey Osborne.

Jeffrey Osborne A Time for LoveJeffrey Osborne es una de las grandes voces del R&B y el Funk, desde sus inicios en la banda L.T.D. hasta los discos en solitario que ha ido publicando desde comienzos de los 80. Su anterior trabajo From the Soul fechado en 2005, era una colección de versiones sobre grandes clásicos. El vocalista de Providence incide en esta temática en A Time for Love, el trabajo que acaba de publicar.

Un disco cuidadísimo. tanto en la selección del material, como en los músicos que respaldan estos temas. La banda base que acompaña a Jeffrey Osborne está integrada por el baterista John Roberts, el bajista Christian McBride y el teclista George Duke. A ellos se suman colaboradores de postín como el guitarrista Paul Jackson Jr., el saxofonista Everette Harp o el trompetista Rick Braun.

El repertorio de A Time for Love está integrado por legendarios temas como The Shadow of your Smile, What a Wonderful World, When I Fall in Love o Nature Boy. Una selecta elección de standards, cantados con la elegencia y personalidad de Jeffrey Osborne y que se completan con este invernal dúo junto a la diva Chaka Khan.

Compartir: facebooktwittergoogle plus

1 2 3 4
Visit Us On TwitterVisit Us On FacebookCheck Our FeedVisit Us On YoutubeVisit Us On Google Plus