Una hora con Patti Austin

La vocalista Patti Austin es la protagonista de este especial de Cloud Jazz

Especial dedicado a las apariciones de Patti Austin en discos de otros artistas

La vocalista Patti Austin es la protagonista de este especial de Cloud Jazz

Patti Austin es una vocalista nacida en Nueva York con unas capacidades que le permiten desenvolverse de igual manera en el Jazz, el Pop, el R&B o el Soul. Apadrinada por Quincy Jones, su primer trabajo discográfico llegó en 1976, End of a Rainbow, publicado en el sello CTI. Su contacto con el célebre productor le supuso colaborar junto a él en discos como Sounds … And Stuff Like That!! o The Dude, así como en producciones realizadas por Quincy para artistas como George Benson o Michael Jackson. La carrera musical de Patti Auston continuaría con sus discos para sellos como Qwest Records, GRP Records o Shanachie. En 2007 Patti Austin recibió uno de sus mayores reconocimientos con el Premio Grammy al Mejor Album de Jazz Vocal por su disco Avant Gershwin.

Esta edición es un monográfico dedicado a la vocalista Patti Austin y sus apariciones junto a otros artistas. Así, la podremos escuchando junto a conocidos teclistas como Bob James, George Duke, Yutaka Yokokura, Don Grusin y Brian Culbertson. No dejaremos de escuchar a Patti junto a James Ingram y colaborando junto a dos cotizados guitarristas como Lee Ritenour y Marc Antoine. El saxofonista japonés Sadao Watanabe, el productor Narada Michael Walden  y la banda Fourplay también han contado con la voz de Patti Austin en sus trabajos. Y por supuesto, no faltarán los temas que Patti Austin cantó para los discos editados por Quincy Jones.

Como contenido añadido, no te pierdas este delicioso concierto realizado por Patti Austin en 2014, en el que repasa algunos de sus mayores éxitos, versiones de temas muy conocidos y canciones contenidas en sus últimos trabajos. Su estilo pausado, su voz y su dominio de la escena durante 90 minutos.




Compartir: facebooktwittergoogle plus

Una Hora con Jeffrey Osborne: sus colaboraciones

Una Hora con Jeffrey Osborne: sus colaboraciones

El vocalista Jeffrey Osborne es protagonista de esta edición a través de sus colaboraciones junto a grandes del Smooth Jazz

Una Hora con Jeffrey Osborne: sus colaboracionesJeffrey Osborne es un compositor y cantante que se dio a conocer a comienzos de la década de los 70 junto a la banda L.T.D (Love, Togetherness & Devotion) y que editó su primer trabajo en solitario en 1982. Desde ese momento ha publicado una docena de álbumes y ha realizado innumerables colaboraciones y dúos junto a otros artistas. Hemos seleccionado algunas de sus mejores participaciones con grandes nombres del Smooth Jazz para esta edición especial.

I’ll Be Around.- Jeffrey Osborne cantaba esta versión del éxito de Spinners grabada por The Rippingtons en su disco Sahara de 1994.

Oh Oh.- El tercer disco conjunto que grabaron Stanley Clarke y George Duke incluía este tema con los voces de Howard Hewett, Phil Perry y Jeffrey Osborne.

Hot Fun In The Summertime.- El clásico de 1969 de Sly and the Family Stone fue recuperado por el saxofonista Dave Koz en su proyecto Summer Horns, con nuestro protagonista haciendo voces.

God Bless The Child.- Otro momento del álbum Summer Horns, con Jeffrey Osborne cantando este mítico tema de Billie Holliday.

If Tomorrow Never Comes.- El disco de 1994 del saxofonista Richard Elliot incluía esta balada cantada por Jeffrey.

Light on My Life.- Bill Sharpe, teclista de la banda Shakatak, también tiene trabajos en solitario. En su disco State of the Heart estaba esta maravillosa canción con el saxo de Gerald Albright y la voz de Jeffrey Osborne.

For Old Times’ Sake.- Uno de los mejores momentos de uno de los mejores discos del guitarrista Doc Powell, Inner City Blues.

Jeri’s Song.- Otra balada con el sello de Jeffrey Osborne, en este caso en el disco de 1994 del saxofonista Everette Harp.

You Are Everything.- Exito de la banda  The Stylistics de comienzos de los 70 en una espléndida versión que Jeffrey Osborne realizó junto al guitarrista Peter White.

Baby If You Only Knew (What I Could Do).- Composición de Jeffrey Osborne junto a Euge Groove para el disco de 2007 del saxofonista.

Every Reason To Smile.- En su versión original, esta tema pertenecía a la segunda entrega de The Clark/Duke Project. Al Jarreau lo recuperó en 2014 para su disco homenaje al desparecido teclista George Duke.

Loving Every Moment.- Otra joya cantada por nuestro protagonista junto a otro grande del Smooth Jazz: el saxofonista Najee.

Love Ballad.- Inmortal tema creado por Skip Scarborough y que fue uno de los mayores éxitos de L.T.D., la formación en la que se dio a conocer Jeffrey Osborne. Aquí le puedes ver interpretándola en directo.




Compartir: facebooktwittergoogle plus

Recordando a George Duke

El teclista George Duke, uno de los grandes de la historia de la música Smooth Jazz

Recordamos al fallecido teclista George Duke de la mejor manera posible: escuchando su música con el programa especial que en su día le dedicamos



El legendario teclista George Duke nos dejaba el pasado 5 de Agosto de 2013 a los 67 años de edad, a causa de una leucemia crónica que padecía desde hace unos años. Hacía menos de un mes que George Duke había presentado su último trabajo discográfico, DreamWeaver, un álbum muy especial para él, ya que lo editó justo un año después del fallecimiento de Corine, su mujer. Se convirtió en su trabajo póstumo.

El teclista George Duke, uno de los grandes intérpretes de la música Smooth Jazz

George Duke nació en la localidad californiana de San Rafael en Enero de 1946. A los cuatro años su madre le llevó a un concierto de Duke Ellington. George siempre decía que no lo recordaba, pero le contaban que desde aquel día su única obsesión era tener un piano. Desde los 7 años ya comenzó sus estudios musicales y con 17 ya se movía en la escena jazzísitica de su escuela. En ese momento descubrió a Miles Davis y Les McCann, que serían sus primeras grandes influencias. En aquellos años formó un grupo junto a un joven cantante llamado Al Jarreau. Al poco tiempo consiguió entrar en contacto con un músico de sonido diferente que había surgido recientemente en la escena del Jazz internacional: el violinista Jean-Luc Ponty. El concierto que ambos realizaron en el club The Experience de Los Angeles supuso su espaldarazo definitivo: entre los asistentes estaban Cannonball Adderley, Quincy Jones y Frank Zappa. Con todos ellos George Duke trabajaría antes o después.

Edición especial de Cloud Jazz dedicada a George Duke

Recuperamos el programa especial que dedicamos a George Duke tras conocer su fallecimiento: lo abrimos con su primer trabajo, The George Duke Quartet de 1966. Lo cerramos con una versión en directo de uno de sus temas más reconocibles, Brazilian Love Affaire. Entre ellos, una selección de composiciones, producciones e instrumentaciones realizadas por George Duke para artistas como Dianne Reeves (su prima), Seawind, Flora Purim, David Sanborn, Sarah Vaughan, Anita Baker, Marilyn Scott, Everette Harp o Gabriela Anders. También uno de los temas contenidos en el primero de los tres discos que George Duke grabó junto al bajista Stanley Clarke.

El 5 de Agosto de 2013 fallecía un gran músico y, en palabras de todos los que tuvieron oportunidad de conocerle, una gran persona. La música de George Duke continuará acompañándonos durante el resto de nuestras vidas y eso le hará mantenerse vivo entre nosotros. Gracias, Gran Duque de la música…



Compartir: facebooktwittergoogle plus

Una Hora con Josie James: sus colaboraciones

Una Hora con Josie James: sus colaboraciones

La vocalista Josie James es protagonista de este especial: temas de su discografía y colaboraciones junto a grandes artistas

Josie James es una artista con una larga carrera como vocalista trabajando para grandes estrellas de la música. Hemos podido escuchar su voz junto a artistas como Stevie Wonder, Michael Jackson, Whitney Houston, Earth Wind & Fire, Phil Collins, Billy Ocean, Quincy Jones, Patrice Rushen, Burt Bacharach,  Joe Sample, The Crusaders, Stanley Clarke, George Duke, David Foster y Al Jarreau, entre muchos otros. Te presentamos este especial dedicado a Josie James y sus colaboraciones.

Win Your Love.- Este tema pertenece al álbum That Jazz, editado recientemente por la propia Josie James.

Burnin up the Carnival.- La voz de Josie James sonaba en este inolvidable tema del añorado pianista Joe Sample en su disco Voices In The Rain.

What’s the Story.- Uno de los momentos más importantes para la carrera de Josie James: este tema que interpretó dentro de Before the Dawn, el segundo álbum de la teclista Patrice Rushen.

Summer Breezin.- Uno de los temas icónicos del fallecido teclista George Duke incluido en su disco A Brazillian Love Affair con Josie haciendo la segunda voz.

The Way I Feel.- Otra colaboración de Josie James junto a George Duke: este tema lo cantaba en el disco de 1978 del teclista.

So Easy.- 101 North fue un proyecto que lideró también George Duke. En su álbum de 1988 estaba esta balada cantada por Carl Carwell y nuestra protagonista.

This Band Is Hot.- Composición de Patrice Rushen que la propia teclista cantaba junto a Josie James en el disco de 1979 del trompetista Eddie Henderson.

Race Babbling.- Un curioso tema al que Josie James puso voz junto a Stevie Wonder y que formaba parte de ese indispensable disco titulado Journey Through The Secret Life of Plants.

Another Star.- Uno de los mayores éxitos de la trayectoria de Stevie Wonder, dentro de otra de sus obras maestras: Songs in the Key of Life. La segunda voz la hicieron Josie James y George Benson.

Fade Away.- Tema cantado por Josie James dentro del álbum At This Time del genial Burt Bacharach.

Coming Back to Your Love.- Cierra este especial otro de los temas del álbum That Jazz de Josie James.

En los últimos años, Josie James ha sido una de las vocalistas elegidas para las giras mundiales del pianista y compositor Burt Bacharach. Aquí te dejamos con una muestra de ello.




Compartir: facebooktwittergoogle plus

Byron Miller regresa con Psycho Bass

Byron Miller regresa con Psycho Bass

El bajista Byron Miller edita nuevo trabajo, Psycho Bass, en el que nos reencontramos con el fallecido George Duke

Byron Miller regresa con Psycho BassByron Miller es uno de los bajistas más conocidos de la música Smooth Jazz. Su trayectoria profesional arrancó con colaboraciones junto a estrellas como el vibrafonista Roy Ayers o el guitarrista Carlos Santana. Pero un acontecimiento cambió su vida: conocer a George Duke. Se convirtió en uno de sus músicos de confianza y eso le permitió trabajar junto a leyendas como Herbie Hancock, The Crusaders, Marvin Gaye, Whitney Houston y, durante 16años, Byron Miller fue el bajista de Luther Vandross. Casi dos años después de su fallecimiento, nos reencontramos con la maestría del teclista George Duke, que es uno de los colaboradores en Psycho Bass, el nuevo trabajo de Byron Miller, que tiene este videoclip de presentación.




Además de conocer este nuevo trabajo de Byron Miller, en esta edición también repasamos los recientes lanzamientos de Nate Harasim, Katja Rieckermann, D W3, Jessy J y Simply Red. En los minutos centrales dedicados al recuerdo tenemos música de la trompetista Saskia Laroo y del legendario Donny Hathaway.


Compartir: facebooktwittergoogle plus

Una Hora con Howard Hewett: sus colaboraciones

Una Hora con Howard Hewett: sus colaboraciones

El vocalista Howard Hewett, componente de Shalamar en los 80, protagoniza este especial a través de sus colaboraciones con otros artistas

El vocalista Howard Hewett, nacido en Ohio en 1995, saltó a la fama en 1979 tras su inclusión en la banda Shalamar, de la que fue la voz principal hasta 1985. A partir de ese momento arrancó su carrera en solitario, que ha consistido en una decena de álbumes y muchas colaboraciones junto a otros artistas, especialmente de la música Smooth Jazz. Hemos recopilado algunas de ellas para pasar una hora con la voz de Howard Hewett.

Oh Oh.- Howard Hewett y Jeffrey Osborne eran las voces protagonistas en este tema incluido en el tercer disco que grabaron juntos el bajista Stanley Clarke y el teclista George Duke.

This Is For The Lover In You.- Uno de los momentos estrella de la discografía de Shalamar en esta versión grabada en 1994 por el saxofonista Gerald Albright.

Mercy Mercy Me.- El clásico de Marvin Gaye versionado por el saxofonista Everette Harp con las voces de Kenny Loggins y Howard Hewett.

They’ll Never Be.- Tema cantado por nuestro protagonista dentro del álbum Share My Love que editaba Jimmy Levine en 2006.

I Found Heaven.- Aunque por su sonido no lo parezca, se trata de un tema de la banda The Rippingtons, incluido en su disco Life In The Tropics.

Another Chance To Love.- Duo de Howard Hewett junto a la gran Dionne Warwick grabado en el año 1987.

Marry Me.- Otra colaboración de Howard Hewett junto a un conocido guitarrista del Smooth Jazz: Craig T. Cooper.

Love Comes In Time.- Este tema cantado por Howard formaba parte de Transoceanic, el disco editado por el proyecto Audiocaviar al frente del cual estaban Ralph Johnson, componente de Earth, Wind & Fire y el teclista Morris Pleasure.

Inner City Blues.- Otro indispensable de Marvin Gaye cantado por Howard Hewett en el mejor trabajo editado por el guitarrista Doc Powell.

Caught Up.- Grabación del teclista Bobby Lyle dentro de su disco Joyful de 2002.

Stand Up.- Otro duo protagonizado por Howard Hewett dentro del disco A Better Man de Phil Perry.

Got To Give It Up.- El saxofonista David Sanborn también ha versionado a Marvin Gaye: lo hizo en su disco Hearsay con Howard Hewett haciendo voces.

Where Is The Love.- La versión de otro conocida tema grabada por el guitarrista Paul Jackson Jr. dentro de su álbum de 1996.

Este especial dedicado a Howard Hewett no estaría completo sin escuchar alguno de los grandes éxitos que protagonizó junto a Shalamar. Aquí los tienes, pero de una manera muy especial.




Compartir: facebooktwittergoogle plus

1 2 3 4 10
Visit Us On TwitterVisit Us On FacebookVisit Us On InstagramCheck Our FeedVisit Us On Youtube